Z okazji premiery nowej płyty zespół Behemoth zapowiada wystawę sztuki!
5 października ukaże się nowa płyta
zespołu Behemoth. Premierze albumu "I Loved You At Your Darkest"
towarzyszy wystawa fotografii/obrazów Sylwii Makris oraz rzeźb
Tomasza Górnickiego. Prace obydwu artystów nawiązują odważny dialog ze
sztuką sakralną i twórczością klasycznych mistrzów malarstwa. Oprócz ekspozycji
w Gdańsku i Warszawie, wystawa „THOU ART DARKEST” będzie również
prezentowana w Berlinie, Londynie, Nowym Jorku i Los Angeles.
Tak o wystawie mówi lider Behemoth,
Adam Nergal Darski:
“Pomysł wystawy „THOU ART DARKEST”
narodził się gdzieś w momencie pracy nad stroną wizualną albumu “ILYAYD”.
Potencjał artystyczny tej pyty zmobilizował mnie do spotkania z wybitnym
rzeźbiarzem młodego pokolenia Tomkiem Górnickim. Przedstawiłem mu kolekcje
zdjęć Sylwii, a potem rozpoczęła się burza mózgów, której owocem jest ta
wystawa. Dodatkową atrakcją imprezy będzie dokumentalny film o płycie nad
którym pracowaliśmy z Grupą 13. Wystawę „THOU ART DARKEST” należy traktować
jako wartość komplementarną płyty “I Loved You At Your Darkest”, ale jej
interdyscyplinarny charakter może zaintrygować fanów sztuki niekoniecznie
związanych z nurtem Black Metalu czy metalu w ogóle. W imieniu swoim oraz
zespołu zapraszam wszystkich ludzi o otwartych głowach i sercach:
wolnomyślicieli, sensualistów, estetów i hedonistów, którzy są głodni
wyjątkowych wrażeń!”
Daty wystawy (z udziałem zespołu i
twórców):
28.09 Gdańsk
2.10 Berlin
5.10 Londyn
08-09.10 Warszawa
02 -03.11 Nowy Jork
25.11 Los Angeles
„Behemoth to coś więcej niż przemysł
muzyczny. To proces, który wybiega poza nagrywanie płyt, uczestnictwo w
wielkich wyprzedanych trasach koncertowych i bycie ikoną gwiazdy rocka (lub,
jeśli wolisz, black metalu). To celebracja życia wyrażana w wielowymiarowym
koncepcie, w którym teksty, okładki, a nawet sceniczny outfit manifestują
witalną na gestaltu zespołu estetykę. Niniejsza wystawa skupia się w
szczególności na wizualnych aspektach kryjących się za albumem "I Loved
You At Your Darkest". Ukazuje interdyscyplinarne podejście do twórczego
procesu, gdzie dźwięk i obraz stwarzają katalizator umożliwiający nam
bezpośrednie doświadczenie Piękna. Taka zdolność do przeobrażenia stanowi dat
prawdziwego Artysty”.
Krzysztof Azarewicz
Gdańsk, lato 2018 e.v.
Poniżej szczegóły dotyczące
polskich dat wystawy Thou Art Darkest:
28.09 - Gdańsk (piątek), godzina
20:00, Plenum przy ulicy Elektryków (obok B90).
Zasady uczestnictwa w imprezie pod
poniższym linkiem:
Podczas gdańskiej wystawy będzie
miała miejsce premiera nowego piwa Behemoth, TRIVMVIRATVS!
08.10 - Warszawa (poniedziałek),
godzina 20:00, Galeria przy ulicy Brackiej
20B - impreza zamknięta!
09.10 - Warszawa (wtorek)
- dzień otwarty, 12:00 – 20:00, Galeria przy ulicy Brackiej
20B, bez udziału zespołu, warunkiem uczestnictwa w wystawie jest
okazanie nowego albumu Behemoth "I Loved You At Your
Darkest" (bądź innego gadżetu związanego z zespołem).
Sylwetki autorów prac:
Sylwia Makris
Urodzona w 1973 roku. Do 2007
zajmowała się rzeźbą, później odkryła w sobie zamiłowanie do fotografii. Jej
dzieła inspirowane są twórczością klasycznych mistrzów malarstwa. Współpraca z
Behemoth polegała na wyszukaniu odpowiednich motywów i opracowywaniu
szczegółów dotyczących wyglądu poszczególnych obrazów. Do współpracy zaproszono
designerkę - Kasię Konieczkę, która zajęła się kostiumami, oraz
charakteryzatorów efektów specjalnych i wizażystów: Czarka Kostrzewskiego i
Beatę Korczyńską. Wszystko ożywił Darek Szermanowicz z Grupą 13. Za światło,
tak ważne w tym projekcie, odpowiadał Christian Martin Weiss. W sesji
uczestniczyła znana modelka Melanie Gaydos. Prace Sylwii Makris znajdują się w
zbiorach muzeów i galerii między innymi w Niemczech, Polsce, USA.
Tomasz Górnicki
Urodzony 1 listopada 1986 roku, jest
jednym z najciekawszych rzeźbiarzy młodego pokolenia w Polsce. Uzyskał dyplom
Magistra sztuki z wyróżnieniem w pracowni Janusza Antoniego Pastwy w 2010 roku
na Wydziale Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Stypendysta
Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego na rok 2009/2010. W swojej
twórczości łączy klasyczne wykształcenie z odwagą na polu eksperymentów
estetycznych. Jak sam przyznaje:
“Fascynuje mnie anatomia w
zestawieniu z geometrią, napięcia wynikające z formy. W logiczną strukturę
staram się wprowadzić pierwiastek chaosu: emocje. Napędza mnie permanentne
uczucie upływu czasu, gdzie piękno równoznaczne jest ze stratą. W swoich
rzeźbach pragnę zatrzymać czas, tak, aby uczucia w nich zawarte mogły trwać.
Trwałe materiały są medium do zachowania wspomnień. Tematem moich poszukiwań
jest też ciemna strona ludzkiej natury i nieustannie zadaję sobie pytanie, na
które nie mogę znaleźć odpowiedzi: dlaczego?”.
Komentarze
Prześlij komentarz